Verksamhetsplan för Göteborg Art Sounds 2015 i Trollhättan och Göteborg 2016.
Inledning
Göteborg Art Sounds är en ideell förening med syfte att arrangera festivaler inom
området ny musik. Om man tittar på Göteborgs festivaler inom konst och kultur bidrar
GAS-festivalen med sin unika valör, vid sidan av t.ex. Dans & Teaterfestivalen och
Konstbiennalen. För publiken presenterar vi ett program som man inte kan ta del av
någon annanstans i Göteborg och Västra Sverige. Vi vill visa på traditionens förnyelse
och det modernas rötter, frågeställningar som festivalen vill hålla öppna och levande och
under ständig omprövning. Den musikaliska konstens olika kulturella sfärer ska utmanas
utifrån deras skiftande normer och handlingsmönster. Festivalen vill presentera ett i
musikalisk mening gränsöverskridande program där utvecklingslinjerna inom de olika
ljudande konstriktningarna utmanar varandra och utifrån ovanstående verka för att
utveckla det regionala och lokala musiklivet och dess institutioner.
Målet för de kommande festivalerna är att GAS fortsätter presentera ett högkvalitativt
internationellt festivalprogram inom ny musik för publiken i Göteborg, Trollhättan och i
dess geografiska omnejd. Vår vision är att vi även utvecklar formerna för publika möten,
arenan och mötesplatserna för den nya musiken i Göteborg. Göteborg Art Sounds har
som vision att skapa ett forum för att diskutera och presentera det som är brännande
och angeläget idag. Inte bara inom musiken utan också i förhållande till de övriga
konstarterna. Ett delsyfte är att skapa dialog och diskussioner kring konstens roll i
samhället och att genom detta göra konstmusiken tillgänglig för fler än tidigare eftersom
den sätts i ett vidare sammanhang.
Festivalgenomföranden
Vi har valt att flytta tillbaka festivalperioden till hösten fr.o.m. GAS 2014. Göteborg har
ett mycket rikt utbud av konserter och festivaler av skilda slag och den plats i
festivalöversikten för att undvika festivalkrockar visar på att oktober är en månad som är
utmärkt för GAS. GAS firade 15 år som festivalorganisation under 2014 och genomförde
även sin 10:e festival. Festivalen 2016 kommer ske den 19-23 oktober. Under
festivalens 5 dagar består programmets ca 30 programpunkter av drygt 20 konserter, i
huvudsak internationella akter. Vi för redan nu inledande kontakter med ensembler från
USA som till högt ansedda europeiska tonsättare och artister. Vi planerar för mellan 6070 gästande musiker/konstnärer/tonsättare, i huvudsak internationella gäster.
GAS-festivalen som mötesplats
GAS är Göteborgspublikens fönster mot den internationella världen och festivalens
huvudsyfte är således att presentera ett brett spektrum av internationellt erkända artister
inom ny konstmusik, improvisationsmusik, elektroakustiskt skapande, ljudande
installationer och electronica för publiken i Göteborg. Detta bidrar till att skapa en
mångfald i utbudet för publiken.. GAS-festivalen vill stå för det som ligger vid sidan av
den redan plöjda fåran och erbjuda någonting annat än det man förväntar sig.
Festivalen fortsätta att utgöra en mötesplats för ny musik och då i samarbete med andra
aktörer i och utanför Göteborg. Vi arbetar som en resurs och aktör regionalt. Vi har haft
samarbeten med ett antal aktörer och arrangörer i regionen under ett antal år bl.a.
Gerlesborgsskolan, Gullspångs kommun, Lilla Edet, Västerlanda Kultur och media
Vårgårda bibliotek, Vänersborg konsthall, Kalv-festivalen och Vara konserthus.
GAS - Trollhättan 2014, 2015 2014 startade vi ett samarbete i Trollhättan och med Trollhättans Kulturförvaltning,
Svenska Kyrkan/Trollhättans kyrka, Konsthallen Trollhättan. Detta är samarbete som vi
nu fortsätter med under 2015 och utvidgar i omfattning och med en ambition om att
etablera GAS Trollhättan som festivalen i regionen och en tydlig markering utanför
storstadsområdet Göteborg. Vi tror att det finns ett stort värde av ett etablera ett
festivalcentrum utanför Göteborg och att detta valda upptagningsområde, ofta kallat
Trestadsområdet, kan få en stor betydelse för de boende i dessa städer och samhällen
kring festivalcentrum Trollhättan. Här finns möjlighet att över tid och med ett långsiktigt
planerande att bygga en festival organisation med lokala krafter, nya unga som
etablerade organisationer, ge detta område av VGR ett lyft gällande nya och
undersökande musikaliska uttryck och möten med internationella artister som oftast
endast kan ses och höras i storstädernas programutbud. Trollhättan har en rik
verksamhet med kulturella event som t.ex. ”Fallens dagar”, kammarmusikfestivalen
”Aurora”, Trollhättans Jazzförening och uppmärksammade filminspelningar via Film i
Väst, men här sakas en festival kring undersökande konst, elektronisk, improviserad
musik. GAS festivalen har erfarenheten och det internationella nätverket och kan här
vara en motor och en ledsagare i denna etablering i detta område av VGR.
Kort om GAS förening och bakgrund
Göteborg Art Sounds, GAS-festivalen, startade 1999. Den är fortfarande i programbredd
och antal konserter/festival Sveriges största festival som presenterar ljudkonst, modern
komposition, improvisation och elektronica. Liveframträdanden varvas med ljudande
installationer och förinspelade ljud samsas med liveimprovisation och noterad musik.
Under de tidigare festivalerna har vi presenterat artister som Laurie Anderson, Kim
Gordon, Tan Dun, Pharoah Sanders, Arditti Quartet, London Sinfonietta, Keith Rowe,
Phill Niblock, Mazur/Bang/Jørgensen,William Basinski, Min/Wu/Xu, Audrey Chen,
Machinefabriek, Supersilent, Philip Jeck, Gianandrea Gazzola & Roberto Dani, Sidsel
Endresen, Carolina Falkholt och Kangding Ray för att nämna ett fåtal. Genom åren har
festivalen presenterat artister, tonsättare och konstnärer från ca 35 länder. Utöver de
musikaliska inslagen så har seminarier, workshops och offentliga samtal alltid varit en
viktig del av festivalens innehåll.
Festivalen vill att musiken ska belysas genom samtal där vi öppnar upp för vidare
diskussioner kring konstmusikens och konstens plats i samhället. Detta blir en
vidareutveckling av något som har pågått sedan 2010-års festival där konserter
kombinerades med seminarier och samtal.
GAS har alltid haft en internationell profil och huvudfokus är att presentera spännande
samtida artister och konstnärer av hög konstnärlig kvalitet. Sedan starten 1999 har
festivalen aktivt arbetat för att utöka sina internationella samarbeten med andra
festivaler, kultur- och utbildningsorganisationer samt arrangörsnätverk, både inom
Sverige och internationellt.
Organisation
Ledning och teknisk samordning
Göteborg Art Sounds styrelse/programråd för närvarande av:
Staffan Svensson – Improvisationsmusiker och organisatör
Christina Molander – Kommunikation och scenkonstproduktion
Staffan Mossenmark – Kompositör och ljudkonstnär
Anders Hultqvist – Tonsättare och konstnärlig forskare
Konstnärlig ledare för festivalen är Staffan Mossenmark, ordförande i GAS styrelse. Ny
projektledare kommer att rekryteras under våren -15 efter att Anders Hultqvist slutat som
projektledare från årsskiftet 2014-15. Ekonomiskt ansvarig är Staffan Svensson, GAC Göteborg Artist Center. Marknadsansvarig är Dag Rosenqvist, från Producentbyrån.
Ledningsgruppen som arbetar löpande årsvis och produktion och festivalplanering leds
av Göteborg Art Sounds och Göteborg Artist Center. GAC står för all löpande
ekonomihantering och bokföring.
2016 års festival är av det omfattande slaget, då kan vi efter behov utöka festivalteamet
och hålla inledande möten med koordinatorer och samarbetsparter redan i början av
2016. I slutet av våren 2016 påbörjas ett mer detaljerat planeringsarbete. Att arbeta med
en internationell festival kräver noggrann förberedande kommunikation med
bokningsbolag, agenturer, flygbolag. När det gäller teknik kräver GAS-festivalen både
hög teknisk kompetens och även ett intresse och en förståelse för den konstnärliga
kvaliteten. Vi har genom åren skapat och utformat ett tätt samarbete med AV1 som
verkligen motsvarar våra förväntningar för både och, och de står för både teknisk chef,
ljus- och ljudtekniker, backline och teknik.
Samarbetsparter lokalt som internationellt
Vi sätter ett stort värde i att arbeta i en samarbetsform där lokala arrangörer och
internationella artister och festivalaktörer bidrar till festivalens utveckling och tillför nya
infallsvinklar om vad en festival idag kan vara. Gällande programsättning och
festivalproduktion tillför detta mycket till vår organisation. Arbetsklimatet mellan oss
musikarrangörer på lokal nivå stärks, även publikmässigt skapas en bredare bas.
Samarbeten kan handla om allt mellan marknadsföring till programläggning och
samproducerande mellan olika aktörer inom fältet. Det nätverk som GAS idag är del av,
är festivaler som Ultimafestivalen, Norge, Punkt, Norge, Wundergrund, Danmark, Tallinn
Music Week/Estonian Music Week, Estland och samtal sker vintern -15 i London med
Huddersfield Contemporary Music Festival, England. Dessa festivaler och dess ledning
är mycket viktiga referenspunkter och aktörer. Här finns referenspersoner och
samarbeten att vinna gällande programläggning som utveckling av festivalens form,
framtida utformning och publikutveckling.
I juni 2011 fick Göteborg Art Sounds tillsammans med Kalv-festivalen och Kultur i Väst
stöd från Kulturrådet för att projektera och utreda förutsättningarna för att skapa ett nytt
utvecklingscentrum (RNM) för samtida musik- och ljudkonst i Västsverige. Detta
initiativ bygger vidare på flera års arbete och erfarenheter från Göteborg Art Sounds,
Kalvfestivalen och Kultur i Väst. RNM (Resurs Ny Musik) är nu en samlad resurs för
musiker, tonsättare, arrangörer och ensembler verksamma inom musik- och ljudkonst i
Västsverige. RNM - Resurs Ny Musik är idag ett bra stöd för festvalens utveckling när
de internationella kontakter som idag krävs i nätverksbyggande och i förlängningen ett
festivalutvecklingsarbete över tid.
Hösten 2011 fick GAS även stöd från Statens Musikverk för projektet ”Festivaler i
Samverkan”, också det ett samarbete med Kalvfestivalen och Kultur i Väst.
Programarbetet gällande planeringen av 2016 års program har redan påbörjats och
festivalen vill genom att hålla sig med en internationell referensgrupp, personer bosatta
utanför Sverige, som medarbetare skapa ett ytterligare bredare referensområde för att
finna ett program som utmanar, överraskar och står för hög kvalitetssäkring. Vi har
tidigare arbetat med ett musikaliskt horisontellt perspektiv där vi valt att presentera
spetsmusik av högsta konstnärliga kvalitet inom olika genrer. Med en internationell
referensgrupp och internationellt festivalnätverk kommer detta horisontella perspektiv
ytterligare att manifesteras.
Vi samarbetar alltid med ett flertal parter inom olika områden, flera återkommer genom
åren. Detta innebär att vi till en viss del samproducerar med musikarrangörer och scener
i Göteborg som t.ex. Nya Pustervik, Nefertiti, Atalante, 3:e våningen, Göteborgs
Symfoniker, Röda sten, Högskolan för scen och musik, Hagateatern, Lagerhuset, Haga
Kyrkan, St Andrews Church, Hagabion, Hagabadet, Skansen Kronan, Folkteatern,
Storan och Språkcaféet och Share Music Sweden, Koloni, Levande Musik, Geiger,
Brötz, Entra och RANK. Seminarier, projekt och workshops: Konstnärliga fakulteten
Göteborgs Universitet, Högskolan för Scen och Musik Göteborg (HSM), ABF och
Folkuniversitetet.
GAS-festivalen bygger på samarbeten och samverkan med arrangörer, producenter,
scener, organisationer, institutioner, högskola/universitet och föreningar. När det gäller
program-planering har Göteborg Art Sounds också sedan flera år upparbetade
samarbeten med flera arrangerande föreningar både i och utanför Göteborg, och
kommer fortsätta arbeta på det sättet. Vi samarbetar också med Konstnärliga fakulteten
vid Göteborgs Universitet, ett samarbete som också bör fördjupas. Sveriges Radio har
vid tidigare festivaler spelat in och sänt ett antal konserter och detta
samarbete kommer att fortsätta.
GAS 2016
Program
Vi tror att festivalen 2016 kommer att ytterligare visa upp ett genreöverskridande
program med musiken i fokus. Vi vill lyfta musiken som konstform, i förlängningen gör
det också att GAS får en skarpare kontur som festival. GAS ska fungera som en
avläsare av det som är aktuellt inom musik som konst, och experimentell musik idag. Vi
vill därför bjuda in andra konstformer att reflektera över musik som konstform via sitt
eget uttryck.
Vi vill utveckla programmet och ge plats åt de konstnärer som arbetar över
genregränserna musikaliskt men även gränsöverskridande över konstarterna med
dansare, performance-artister, konstnärer, poeter, filmare som arbetar kring och med
musik. Det gör vi för att det visar sig vara relevant, det finns en mängd konstnärer som
arbetar med gränsöverskridande konstyttringar idag, och det vill vi ta fasta på och
presentera under GAS 2016. Dessutom vill vi arbeta med det publika perspektivet, att få
se och höra musiken via andra konstformer. På det här sättet når vi också en bredare
publik eftersom festivalen bjuder in dans, film, litteratur mm.
Vi kommer att fortsätta att samarbeta med stora institutioner som t.ex.
Göteborgssymfonikerna och vi kommer inför 2016 också samarbeta med Kulturskolan i
Högsbo-Frölunda-Askim, för att vända oss till unga eleverna så att de ska få möta våra
internationella gästartister, få musicera tillsammans och på detta viset även locka den
yngre publiken. Platsen för dessa konserter är det offentliga rummet som köpcentrat
Frölunda Torg, vilket då ger oss möjligheten att komma ut till en ny publik. Genom
festivalens medarbetares stora kontaktnät och breda kompetenser inom nutida
konstmusik i alla dess former är Göteborg Art Sounds en stor tillgång för de som vill
utveckla verksamheter för barn och unga. Under tidigare festivaler har studenter/unga
artister på högskolor och universitet i Norden deltagit vid festivalen och GAS har
återkommande haft programinslag för barn och unga i samarbete med Kultur i Väst
(tidigare Musik i Väst), samt en del workshops i skolor. Vi ser arbetet med barn och
unga som ett område med stark utvecklingspotential.
En annan del av att hålla festival är att vi skapar vi en mötesplats, att GAS-festivalen
samlar både publik, artister och bransch. Vi vet och vill att nya samarbeten skapas, och
GAS är, och har varit sedan starten 1999, en nod i det europeiska ljudkonstnärliga
landskapet. Det är ett ständigt inflöde av förfrågningar om att spela på festivalen, den
har gott renommé, och vi har genom åren etablerat oss som en festival där man har
möjlighet att mötas, skapa nya konstnärliga samarbeten och relationer.
Inte bara konserter och scenkonstföreställningar
Vi vill tillgängliggöra den nya musiken för Göteborgspubliken. Förutom
helaftonsprogram med konserter och klubb vill vi fortsätta hålla ett dagsprogram med
både samtal, debatt och lunch- och eftermiddagskonserter. Programpunkter inom
dagsprogrammet har till största delen fri entré. Under GAS 2016 presenterar vi våra
tonsättare och artister i frukostsamtal, i offentlig tillgänglig miljö och med fri entré, som i
nyöppnade Stadsbiblioteket och Frölunda Kulturhus.
Vi vill också skapa plats för konstnärer att arbeta tillsammans under festivalen. Under
tidigare festivaler har vi erbjudit publiken att sitta med och lyssna till pågående
samarbetsprojekt mellan till festivalen tillresta musiker. En form för att visa på en öppen
verkstad och öppen process. Ett sätt att låta musiker och publik mötas under okonstlade
former, att låta publik få ta del den konstnärliga arbetsprocessen.
Plats och kommunikation
När det gäller val av spelplatser försöker vi till det yttersta att välja spelplatser och
debattplatser som är så tillgängliga som möjligt, både när det gäller platser i det
offentliga rummet och de mer gängse konsertscenerna. Vi planerar för konserter på de
större etablerade konsertscenerna i Göteborg, och har dialog med både Konserthuset,
Röda Sten och Stora Teatern. Detta både för att kunna dra nytta av befintlig teknik,
marknadsföring och produktionspersonal, men även för att kunna boka akter som har en
större publik. Vi kommer också förlägga konserter i mindre format på caféer och gallerier
för att skapa det nära mötet mellan konstnär och publik.
Under de senaste åren har vi velat undersöka mötet mellan publik och konst, vi har
provat oss fram för att skapa närhet, vi har valt både offentlig miljö, små scener, de icke
gängse platserna för konstmusik, till dessa har en del även haft fri entré. Det nära mötet
ger både publik och artist något som man inte kan skapa på en stor konsertarena, vi
anser att den intima scenen är värdefull och värd att utveckla.
Vi fortsätter även med de större akterna, som t.ex samarbete med Göteborg
Symfonikerna nu senast under 2014. Scener som Göteborgs konserthus och Göteborgs
Operan är mycket viktiga för att kunna skapa plats för de mer omfattande verken och för
att erbjuda dessa sceners återkommande publik en inblick i för dem kanske nya
musikaliska uttryck. Det stora formatet behövs som kontrast till kammarensemblen eller
det lilla soloformatet.
Festivalen kommer att finna naturliga mötesplatser för artister och publik kring de ofta på
gångavstånd placerade spelplatserna. Mötesplatsen kan vara ett café eller bar som
fungerar lika bra dagtid med seminarier, som kvällstid med konserter och klubbmiljö. En
plats som känns naturliga att samlas vid för både publik och artist och festivalpersonal.
Vi fortsätter att sprida ut festivalen på de platser som fungerar bäst för programmet.
Avslutning
GAS 2016 är en stor festival, samlad under en vecka och under minst 5 dagar i
Göteborg. Vi är därför beroende av finansiering från både kommun, region och stat. Vi
kommer också söka nordiska medel och vill vara mottagare av Konstnärsnämndens
internationella residensprogram för att kunna härbärgera work in progress-artister under
miniresidens. Vi söker också bilaterala fonder allteftersom bokningarna av artister blir
klara, för att få stöd för resekostnader för internationella gäster. När det gäller
biljettintäkter kalkylerar vi utifrån en beläggningsgrad på 60%.
Appendix
Några utdrag ur Göteborg Art Sounds 1999-2014
1999
About the festival
The first edition of the GAS-Festival was held between October 1-10 1999 and hosted regular
concerts, seminars, installations, a chamber opera and panel debates. The reason for initiating
the festival in the first place was an ambition to inspire and to open up the ways in which we talk
about and view artistic expressions within music. By risking the common notion regarding how
things should be, the festival opened up for new meetings and boundary breaking collaborations.
Thus showing what music could be.
2001
About the festival
The festival was held between May 6-13 2001 and hosted concerts, installations, exhibitions,
performance pieces, seminars etcetera. The subtitle for the festival was Classical - Improvised Sound Art – Beat. During the festival there was music being performed in concert halls and
trailers, jazz clubs, grocery stores, art galleries and from a rooftop. There was monumental sound
and video-pieces, new Swedish sound art and powerful noise music as well as grand symphonic
pieces performed by internationally highly regarded orchestras.
2003
About the festival
The third edition of the festival took place between October 11-19 2003 and hosted concerts,
installations, performance pieces, visual art and seminars. The subtitle for the festival was festival
för ny musik (festival for new music). There were concerts held at regular venues, jazz clubs,
concert halls, at bars and on tugboats in the Gothenburg harbor. One of the focuses for this
festival was to display the creative process and to question rigid structures. It was also about
creating new constellations where noted and improvised music could meet.
GAS 2010
About the festival - ”Burning”
Målet är skapa nya publikgrupper genom att presentera:
- konstnärliga uttryck som griper an samhället/omvärlden/samtiden med ett starkt konstnärligt
egenvärde.
-”brinnande” personer / företeelser inom vitt skilda områden, med möjlig provokation och som
debattinjektion. Tankeväckande videokonstnären, forskaren, kammarensemblen…
- eventscener som sateliter, ett komplement till de etablerade scenerna. Möten i det offentliga
rummet. Konstnärliga fakulteten kontaktyta mot studenter och lärare/forskare.
GAS 2014
About the festival
To run a festival over the course of fifteen years is no small undertaking. To search for the unique,
the unexpected and the experimental from an international sound art perspective requires time,
dedication and willpower. The world today is in many ways completely different from when we
started the festival back in 1999. Through digital channels we now have constant and endless
access to art and culture around the clock. Our point of departure is that this constant flow, this
excess of information, needs a counter point. A counter point where artistic resistance and the
personal choice to meet art here and now, while it is being created, is given a space. This is
something a festival like Göteborg Art Sounds can and should offer. Perhaps, in a world of digital
abundance, we also need to remind ourselves what happens with us when we physically share
that moment where unique art is being created, right then and there, only to once more fall into
silence and memory.
