ididididigigididiaigi diai

Popmusikens utveckling
på 1900-talet
Fredrik Bjärneroth
Madesjöskolan
Blues
Efter det amerikanska inbördeskriget (1861-65)
avskaffades slaveriet i USA. Men detta förändrade
inte nämnvärt förhållandena för den svarta
befolkningen som till största delen bodde i den
amerikanska södern. I slutet av 1800-talet levde de
fortfarande i misär. Det var ont om arbete och de
jobb som fanns var ofta uselt betalda.
Rasdiskrimineringen var utbredd och de svarta var i
stort sett lika rättslösa som före kriget. Det var vid
den här tiden, i området kring Mississippideltat, som
bluesen uppstod.
I kyrkan kunde de svarta uttrycka sin tro på en bättre tillvaro och ett ”liv efter detta”
genom andliga sånger så kallade Negro spirituals (tex. Nobody knows”). Att sjunga
Blues blev ett sätt att ge uttryck för de mer jordnära problemen som Tex.
olycklig kärlek och fattigdom. Att ha ”the blues” betyder att vara nedstämd.
Den tidiga bluesen kallades country blues eller delta
blues. Den framfördes vanligtvis av en sångare som
ackompanjerade sig själv på akustisk gitarr. Till de
största namnen inom blues räknas Muddy Waters och
B B King. Båda spelar gitarr som är bluesens
huvudinstrument. Gitarren svarar sångaren med
samma melodi.
.
På 1930- talet spreds countrybluesen till de större
städerna och blev cityblues och så småningom
rhythm and blues (r&b). Man började spela i grupp.
Bluesbanden kunde bestå av en sångare/sångerska,
munspel, elgitarr, bas, trummor, och eventuellt blås
(saxofon, trumpet) Rhythm & blues är det närmsta vi
kommer till dagens rock ´n roll. Många av dagens
rockartister lyssnade mycket på R & B och hämtade
inspiration därifrån. Några av de bästa exemplen är
The Rolling Stones och Eric Clapton.
Muddy Waters
Bluesens form var i början relativt fri men standardiserades så småningom till 12
takters vers med fast ackordföljd, den klassiska Bluestolvan, här i D dur.
I D I D I D I D I G I G I D I D I A I G I D I A I
Tolv takter med denna ackordföljd upprepades hela tiden.
Denna bluesform har också legat till grund för en stor del av jazz- och rockmusiken.
Blueslåtar:
You say you love me darling
Since I meet you Baby
40 Days And Forty Nights
Worried Life Blues
-
Okänd
B.B King
Muddy Waters
Eric Clapton (B.B King)
Popmusikens utveckling
på 1900-talet
Fredrik Bjärneroth
Madesjöskolan
Jazz
I början av 1900-talet uppstod en helt ny musikstil i staden New Orleans. Musiken
liknade bluesen, men den var lättare att följa med i och ackompanjera. Den gav
också mer utrymme för improvisation. Jazzen var född. Jazzen kunde spelas av
större orkestrar och blev snabbt en publiksuccé. Om Chicago hade blivit bluesen hemstad
var New Orleans definitivt jazzen födelsestad.
Jazzorkestrarna bestod ofta av en blåssektion med trumpet, trombon och klarinett
och en kompsektion med piano, kontrabas, banjo och trummor.
Trumpeten hade vanligtvis melodin medan trombonen och klarinetten spelade
improviserade stämmor. Improvisation innebär att man spelar på stundens ingivelse. Man
hittar på allt eftersom men är ofta baserat på vissa skalor.
Från New Orleans kom också jazzens största.
Louis Armstrong eller Satchmo som han
kallades. (1900-1971). Louis Armstrong räknas
som en av jazzens mest betydelsefulla
musiker.
Alla mottog dock inte jazzen lika bra som
människorna på New Orleans barer och
musikklubbar. En svensk kritiker skrev:
"Jazz är en hemsk infektionssjukdom, som
med stora steg närmar sig våra friska kuster.
Jazz är importerad från Amerika och har på
kort tid smittat ned alla caféer i London och
Paris. Pianisten hamrar ideligen på med synkoper, medan de övriga musikerna
ackompanjerar med diverse oljud!"
Elgitarrens inträde under 30-talet ledde till att man spelade
blues mer och mer igen. Jazzmusiker från New Orleans
flyttade längre norrut och träffade andra musiker och det ledde
till nya musikstilar. Boogie-woogie och Swing utvecklades
(storband).
En av de mest framstående storbandsledarna var
kompositören och arrangören Duke Ellingtons.
Duke Ellington
Jazzlåtar:
Oh when the saints
It Don't Mean A Thing
- Louis Armstrong
- Duke Ellington & Rosemary Clooney
Popmusikens utveckling
på 1900-talet
Fredrik Bjärneroth
Madesjöskolan
Gospel
Gospel är det engelska ordet för evangelium,
som i sin tur är det grekiska ordet för goda nyheter. (”Det glada budskapet”)
Gospelmusiken föddes bland de afrikanska slavarna i USA. Många slavar hade
mitt i sitt tunga och förnedrande liv samtidigt en stark tro på Gud. För att underlätta
arbetet sjöng de mycket och sångerna kom att handla om längtan bort från slaveriet
till himlen och friheten. Sångerna som ofta är lite dystra och dämpade i sina texter
kallas ofta för Negro Spirituals.
Någonstans ville dock någon börja sjunga om att det
också kan bli bra här på jorden och inte bara i
himlen: gospeln var född. Gospeltexter har ofta
lovsångskaraktär och förmedlar innerlighet och sprittande
glädje. Gospel, på svenska evangelium, betyder "glatt
budskap" och handlar om att sprida Guds kärlek.
Gospel började under 1930-talet dock att bli mer än
musik som sjöngs innanför kyrkans väggar. Små
sånggrupper startades, stora körer startades och flera
duktiga sångare reste runt som artister och sjöng gospel.
Aretha Franklin, Andrae Crouch är några som betytt
mycket för utvecklingen av gospeln som musikstil under
1900-talet.
Andrae Crouch
De svarta amerikanerna har en tradition av att vara
väldigt delaktiga under en gudstjänst och ett vanligt
inslag i de nya gospelkyrkorna som startades under
flera väckelser var det som vi idag kallar ”call and
response” dvs ett samspel i tal och sång mellan pastor
och församling
Än i dag hittar man den energin och den rytmiska
musiken i de flesta kyrkor med rötter i afroamerikanska
gudstjänsttraditionen.
Dagens gospel präglas av mångfald och beroende på
vem du lyssnar på kan du idag få höra allt från
klassiska spirituals till gospel som gränsar till hip-hop,
pop, r´n´b och soul.
Gospellåtar:
Oh Happy day
Soon and very soon
Down by the riverside
-
Aretha Franklin
Andrae Crouch
Trad.
Aretha Franklin
Popmusikens utveckling
på 1900-talet
Fredrik Bjärneroth
Madesjöskolan
Rock N Roll
40-talet
I slutet av 40-talet var USA en ekonomisk och politisk stormakt. Landet hade klarat
sig från den stora ödeläggelsen som andra världskriget hade inneburit för Europa. I
USA blomstrade industrin och allt fler unga vita amerikaner
kunde utbilda sig. Mellan åren 1945 och 1955 fördubblades
antalet collegestuderande i USA. Begreppet ungdomskultur
uppstod. Nöjesindustrin, däribland skivbolagen såg de
ekonomiska möjligheterna i denna nya köpstarka grupp. Via
radion och det nya mediet televisionen kunde musik och
modetrender snabbt få en stor spridning. Filmer som tex
”Ung rebell” med James Dean blev stilbildande för den
unga generationen. Vad som behövdes var en ny musikstil
som dessa ungdomar kunde identifiera sig med.
Rock´n´roll föddes. Musikaliskt hade rock n roll sitt
ursprung i fräst de svartas rhythm and blues med också i
den vita country och schlager musiken. Flera av de första
Chuck Berry
”rockhitsen” var covers på R&B- låtar.
50 talet
Den artist som brukar tillskrivas rock
´n´rollmusikerns genombrott är
Bill Haley. År 1954 spelade han in ”Rock
around the clock”.
Om Bill Haley var den förste så blev
Elvis Presley (1935–1977) den störste. Hans
första ”listetta” kom 1956 med låten
”Heartbreak hotel”. De följande två åren hade
han inte mindre än 10 förstaplaceringar på
den amerikanska topplistan.
Bill Haley möter Elvis Presley
The King meets the King.
Or is it the other way around?
60 talet
Mot slutet av 50-talet dog nästan rock´n´roll ut. Många av de etablerade rockstjärnorna
försvann från scenen. Elvis gjorde lumpen i Tyskland. Little Richard blev präst, Buddy
Holly omkom i en flygolycka och Chuck Berry åkte i fängelse för att ha tagit en minderårig
flicka över gränsen från Mexico till USA.
Popmusikens utveckling
på 1900-talet
Fredrik Bjärneroth
Madesjöskolan
Nytändningen kom i England. I och med
Beatles stora genombrott 1963 kom en våg
av brittiska grupper fram. Tidigare hade
rockstjärnor ofta varit soloartister som
framförde andras låtar. Nu kom popgrupper
som både skrev och spelade sina egna
låtar.
I USA gick musikutvecklingen åt olika håll.
The Beatles
Soul: En svart musikstil som kommer från gospeln och r&b. De två stora
centralfigurerna var Ray Charles och James Brown
Surfmusik: Spelades i Kalifornien av grupper som Beach boys. Det var en glad,
trallig musik med mycket stämsång, ofta i falsett och texter som handlade om surfing,
bilar och flickor.
Folkrock: Har sin grund i den vita folkvisetraditionen med långa berättande och ofta
poetiska texter. Instrumenten som akustisk gitarr och munspel var vanliga. Några av
de främsta var Bob Dylan och Simon & Garfunkel.
Låtar:
Johnny b Gode
Rock around the clock
Heartbreak hotel
I feel good
Surfin´USA
Knocking on heavens door
Mrs Robinsson
-
Chuck Berry
Bill Haley
Elvis Presley
James Brown
Beach boys
Bob Dylan
Simon & Garfunkel
Popmusikens utveckling
på 1900-talet
Fredrik Bjärneroth
Madesjöskolan
Reggae
Reggaemusiken är den musik som för de flesta i världen
representerar Jamaica. Den är ett av de första exemplen
på att musik från ett litet land kan bli populär över hela
världen. Den största stjärnan inom reggaen är Bob Marley.
Han var också en av de som skapade reggaen.
Reggae uppstod i slutet av 1960-talet och var från början
en långsam musik med mycket tyngd. Det är rytmen som
gör musiken och jamaicanska musiker har alltid varit
inspirerade av att bygga musik kring bastoner.
Basgången är styrkan i musiken.
Bob Marley
Musik har alltid varit en viktig faktor i jamaicanernas och
andra västindiers vardag. Musiken på Jamaica har
afrikanska rötter med influenser från europeisk musik.
På 1950-talet var ungdomar i Jamaica mest intresserade av att lyssna på amerikansk
popmusik, som blev tillgänglig genom utvecklingen av radio tekniken och detta
förändrade den jamaicanska musikstilen.
Den typiska reggaerytmen bygger på en kombination av rytmiska figurer i:
Kompgitarren och pianot spelar i baktakt "backbeat"
Basen: Spelar rytmiska melodier
Reggaelåtar:
I shot the sheriff
No woman no cry
Games people plays Bad boys
-
Bob Marley
Bob Marley
The inner circle
The inner circle
Country
Countrymusik eller Westernmusik, som den också kallas, är
beteckningen på ”det vitas USA´s” folkmusik. Man kan säga
att dansbandsmusik är Sveriges svar på country.
Ursprunget till Country- och Westernmusiken är de folkliga
danser och ballader som brittiska immigranter förde med sig
under 1600-talet. Från början var det bara sång eller
ackompanjerat av endast fiol.
Dagens country har influerats av blues och gospel och har
ungefär samma instrumentuppsättning som vår
dansbandsmusik. I country används kanske mer akustisk
gitarr och fiol.
Countrylåtar:
Ruben James
- Kenny Rogers
I will always love you - Dolly Parton
Dolly Parton
Popmusikens utveckling
på 1900-talet
Fredrik Bjärneroth
Madesjöskolan
Blues
The Blues betyder att vara nedstämd
Sångerna handlar om jordnära problem – olycklig kärlek och fattigdom
Viktiga Instrument: Gitarr och munspel
Sången ”svarar”
ofta musiken
Artister:
Muddy waters
BB King
Jazz
Glad blåsinstrument
Man improviserar mycket – Man hittar på efterhand man spelar
Dansar swing
Artister:
Louise Armstrong
Duke Ellington
Gospel
Körsång i kyrkan
Man har ofta på sig kåpor (Rockar)
Solisten sjunger och kören svarar (Call and response)
Gospel betyder Evangelium (Det glada budskapet)
Rock N Roll
Startade i början av 50-talet
Man behövde en ny musikstil som ungdomarna kunde identifiera sig
med.
Artister:
Bill Haley
Elvis Presley
Reggae
Jamaica
Började i slutet av 60-talet
Rastaflätor
Baktackt
Artist:
Bob Marley
Country
Amerikansk dansmusik
Cowboymusik
Cowboyhatt och Stövlar
Viktiga Instrument: Akustisk Gitarr och fiol
Artister:
Dolly Parton