Rock ´n Rollen anses som den första rocken och slog igenom på 50

Pop och Rockhistoria
(2011-03-22)
Rock ´n Rollen anses som den första rocken och slog igenom på 50-talet i USA.
Musikstilen har en stark koppling till både 1) Blues, 2) Country och 3) Schlager och kan
sägas vara en blandning av dessa tre.
1) Bluesen härstammar från de svarta i USA. Under flera århundraden hade man fört svarta
arbetare från Afrika till de vitas plantager i USA. De fick inte prata under arbetet, men
däremot tilläts arbetssånger och på så sätt fördes de svartas kultur över atlanten. De började
även uttrycka sina känslor genom att improvisera fram texter, ofta om fattigdom, den tuffa
vardagen eller olycklig kärlek, s.k. klagosånger. (se nedan). Runt 1900 började bluesartister
gå runt i byarna och framföra sina sånger. Under 20-talet nådde bluesen storstäderna, blev
elektrifierad och de första inspelningarna ägde rum. Artister : Muddy Waters och BB King.
Slaveriet avskaffades 1856, men de svarta har varit förtryckta även långt efter det. I och med
att Soul och Funk musiken kom under 60-talet i USA fick de svarta en musik som de kunde
identifiera sig med och vara stolta över. (se längre fram)
Likheten mellan blues och rock ´n roll märks på ett par områden;
- formen på både text och ackord är ofta A A B, dvs tre stycken meningar/fraser,
där de två första upprepas. Sista ordet i rad tre rimmar på de tidigare.
Ex. på blues-vers:
Ex. på en rock´n roll-vers:
They call it stormy Monday, but Tuesday´s just as bad
(A)
They call it stormy Monday, but Tuesday´s just as bad
(A)
Wednesday´s even worse, Thursday´s awful sad
(B)
(“Stormy Monday Blues” by T-bone Walker)
You ain´t nothing ´bout a hound dog, crying all the time
You ain´t nothing ´bout a hound dog, crying all the time
We´ll you ain´t never cought a rabbit and you ain´t no friend of mine
(“Hound Dog” lyrics: Elvis Presley)
En vers består av 12 takter, s.k. 12-taktersblues. (4 takter i varje rad/mening)
Textinnehållet i en rock ´n roll-låt är betydligt gladare än en bluestext.
- rytmen är s.k. ”Shuffle” i både blues och rock ´n roll, vilket betyder att man inte spelar
rakt, utan med sväng (på hi-hat eller ride-cymbal).
I Rock ´n Roll markerar man tydligare 2:an och 4:an i takten och rytmen är mer hoppig,
jämfört med bluesens släpiga stil (OBS! En blues behöver inte vara långsam, det finns många snabba
blues-låtar, t.ex. City-blues eller Rythm and Blues som utvecklades på 20-talet (se ovan). Rockgruppen ZZ Top
har t.ex. flera typiska blueslåtar, men lite tyngre)
2) Countrymusiken kan sägas vara USA:s folkmusik, som framför allt utövas av vita
artister (t.ex. Dolly Parton och Hank Williams) och kommer från sydstaterna (precis som
bluesen) men även från bergskedjorna i norr. Typiska instrument är, förutom gitarr, s.k. slideguitar och fiol. I rock ´n rollen märks country-inslagen mycket i Elvis musik, t.ex. ”That´s all
right mama”, men även t.ex. i låten ”Maybellene” med Chuck Berry (svart artist).
3) Schlagermusik är en lite vidare term. Ordet schlager kommer från tyskan och betyder
”något som slår”, en lättlyssnad och melodiös musikform med "catchy" refräng. I USA var
schlagermusiken ofta nära besläktad med musikal och t.ex. sångare som Frank Sinatra (”New
York, New York”). I Sverige hade vi förr artister som t.ex. Siw Malmqvist (numera t.ex.
Carola).
Rock ´n Rollens storhetstid var mellan åren 1955-1958. Många ungdomar ”upptäckte” den
nya dansanta och fräna musiken och tog den till sig, som den nya ungdomsmusiken.
Ungdomarna hade bra ekonomi (skivförsäljningen ökade med 85% mellan -55-57!) och köpte
skivor av svarta rockartister. Skivbolagen försökte dock spela in rocklåtarna med vita artister
som sjöng mer ”polerat” och soundet blev lite snällare. (jmf ”Tutti Frutti”; Little Richard
samt med Pat Boone).
Genombrottet kom 1955 med bl.a. filmen ”Blackboard Jungle”, som handlar om att
ungdomarna gör revolt mot de vuxna och bl.a. deras jazzmusik. Låten ”Rock around the
clock” med Bill Haley slog igenom i den filmen.
Artister:
Elvis Presley är en av de största rockartisterna genom tiderna. Han debuterade 1954 (alltså
redan innan det stora rock´n roll genombrottet) med låten ”That´s all right mama” på Sun
Records i Memphis. Han gick en dag, med gitarren på ryggen, in i studion till producenten
Sam Philips och bad om att få spela in en låt. Han blev då upptäckt, som en vit artist men med
svart ”feeling” i rösten. När han hördes på radion, trodde lyssnarna att det var en svart artist.
Hans stora genombrott kom 1956 med ”Heartbreak Hotel” och av 14 singlar mellan -56-59,
blev 9 st listettor. Andra låtar: ”Tutti Frutti”, ”Jailhous Rock” och ”Hound Dog”.
Bill Haley slog igenom med låten ”Rock around the clock” (1955), även i Sverige.
Chuck Berry var den första svarta artisten som fick en hit, med ”Maybellene”. ”Johnny B
Goode” är kanske en ännu större hit (-58). Artister som The Beatles och AC/DC har tagit
starkt intryck av hans musik och gitarrspel. Han är också skapare av berömda ”gitarrmoves”,
och t.ex. ”Duck Walk”.
Little Richard var en annan svart artist som ungdomarna gillade. Han var pianist och har
med sin raspiga, skrikiga, känslofyllda sång, blivit en av stilbildarna till Rock´n Rollen (han
kallar sig själv för ”skaparen av rock´n rollen”). Tutti Frutti, en känsloladdad och tempofylld
låt med inslag av nonsensord, blev det stora genombrottet 1955.
Jerry Lee Lewis (vit pianist och sångare) är rock´n rollens vilde, som spelar med både
fingrar, fötter, armbågar och med en busig ohämmad sång. Den största hitten är ”Great balls
of fire” (-57). Han spelar än idag och gör konserter med stående ovationer.
Fr.o.m. ca -57 la många av dessa rockartister av. Elvis ryckte in i armén, Little Richard
började läsa till präst, Jerry Lee Lewis och Chuck Berry kom i delo med rättvisan.
Stilbredden under 60-talet
Det hände väldigt mycket i musikvärlden under 60-talet. Det som skapades då, har haft stor
betydelse för artisterna/grupperna av idag. I USA slog Soulmusiken (jmf med dagens R´nB)
igenom och samtidigt i England, på andra sidan Atlanten, kom ”The Brittish Invasion
USA
-60
Soul (Arteha Franklin)
|
-70
Funk (James Brown)
|
Disco
|
HipHop/Rap (Run DMC)
|
R´n B (R Kelly)
-75
-80
-90
ENGLAND
Pop (Britpop) (The Beatles)
|
60-tals Punk (The Who)
| Rock (Rolling Stones)
|
|
Hårdrock (Led Zeppelin)
|
|
|
Britpop
60-
Heavy Metal (Iron Maiden)
(Oasis)
60- talet i USA: SOUL
60-talet i England “The British Invasion”
Soulmusiken slog igenom i USA i början av 60-
The Beatles är ett av tidernas största band.
I April 1964 innehade Beatles de fem översta
platserna på den amerikanske Billboardlistan!
The Beatles är, förutom Elvis Presley, det enda band i
världen som sålt mer än 1 miljard skivor.
- Medelmmar: Paul Mc Cartney, John Lennon
George Harrison, Ringo Starr. Från Liverpool.
- Musikstil: Pop, Merseybeat, Psykeldelisk
Pop/Rock.
- Gruppsound: Instrument + sång = en helhet
- Eget låtskrivande, nynnvänliga melodier,
och rytmiskt drive.
- Prydlig image, tonårstjejernas idoler.
- Låtar under första delen av deras karriär: ”Love me
do” (-62), Please Please Me (-63), “She loves you”
(-64), “Can´t by me love”
- Låtar under andra delen av deras karriär:
”Yesterday” (-65) ”Yellow Submarine” (-66),
”All you need is love” (-67), ”Hey Jude” (-68),
”Let it be” (-70).
Flera av dessa senare låtar hade influenser från t.ex.
klassisk musik (Yesterday) och indisk musik.
De slutade att turnéra redan efter ett par år. De gick in
i studion i stället och satsade på att utvecklas genom
nya sound m.m. Ett av deras största album var ”St
Peppers Lonely Heart Club Band” som kom -67. (se
vidare under psykedelisk musik)
talet. Det var något nytt och personligt till skillnad
från den slätstrukna ”schlocken”.
- Soulen är en blandning av Blues och Gospel.
- Sången är frän, känsloladdad och självsäker.
- Körsångare och blåsinstrument (saxofon,
trumpet, trombon) vanligt.
- Pianot och tamburinen är också vanliga i soulen
(till skillnad från pop som är mer gitarrbaserad)
Artister:
Ray Charles var en av de första, slog igenom
redan på 50-talet. Man kan förenklat säga att han
bytte ut de religiösa texterna i gospeln med
kärlekstexter, därav blev det mer soul. (soul = själ)
Aretha Franklin slog igenom stort under 60talets mitt och kallas för ”The Queen of Soul”.
Även hon hade starka rötter i gospelmusiken och i
bluesen, vilket märks på hennes sätt att sjunga och
körerna som följer ”Call-response”-principen.
Låtar bl.a.: ”Respect” (-67) och ”Think” (-68).
Wilson Picket (“Midnight Hour”) och Otis
Redding (“Sitting on the dock of the bay”) är två
andra stora namn inom soulen.
(James Brown nämns senare, under Funken)
Motownsoul : Det första svartägda skivbolaget Motown – gav namn till denna musikgenre. Denna
soulmusik kunde konkurrera med The Beatles på
listorna. Skivbolagets låtskrivare radade upp hit
efter hit. Artister inom Motownsoulen:
The Supremes (med Diana Ross) var mycket
framgångsrika i mitten av 60-talet med sin glittriga
och polerade soul och med många hittar som tog
sig in på listorna: bl.a.”Stop in the name of love”
och ”Where did our love go”.
Jackson 5 – syskongruppen – med den då 12årige Michael Jackson var också en stor grupp
inom Motownsoulen. Deras första hit: ”I want you
back” (-69).
Marvin Gaye (”What´s going on”) och Stevie
Wonder (se även Funk) är andra som började sin
karriär inom Motown.
Andra band inom Merseybeat i England : Gerry &
the Pacemakers och Searchers.
60-tals Punk / Garagerock : Tre grupper som kan
räknas till denna genre i England är The Who (”My
Generation” - 65) The Kinks (”You really got me
going” -64) och The Troggs (“Wild thing” -66).
Deras musik har en mer rebellisk framtoning.
Rock: En av tidernas största rockgrupper är
The Rolling Stones. De kom från London och två av
medlemmarna är Mick Jagger och Keith Richards.
De spelar en mer riffbaserad bluesförankrad musik
och hade precis som punken en mer rebellisk
framtoning än t.ex. The Beatles. De spelade först
rythm & blues covers men började sen skriva egen
musik. Deras första hit: ”Satisfaction” (-65).
The Rolling Stones, var tillsammans med bl.a. The
Kinks och de andra rockbanden, inspirationskällor till
Hårdrocken som började ta form redan i slutet av 60talet. (se nästa sida)
forts. USA på 60-talet
forts. England på 60-talet.
Soulmusiken, med artister som Aretha Franklin
och James Brown fortsatte med framgångar och
skulle sedan utvecklas (se nästa sida). Men innan
vi går vidare där, ska vi gå in på annat som
betydde mycket för rockmusiken.
I slutet av 60-talet skedde en utveckling i England
som är lik den i USA inom den Psykedeliska
musiken. Brittiska band med psykedeliska
inslag i sin musik var t.ex. The Who,
Pink Floyd (“Another Brick in the wall”, -79),
The Yardbirds (se Led Zeppelin), The Doors
(”Light my fire”, -67) och som nämnts tidigare –
The Beatles. Deras album St Peppers Lonely
Heart Club Band, -67 är en viktig del i musikhistorien. Den innehöll bl.a. ”Lucy in the sky with
diamonds” och ”A day in the life” (med en hel
symfoniorkester och tre flyglar!)
Hippiekulturen och Psykedelisk musik
Den psykedeliska musiken utvecklades eg. både i
England och i USA. Ordet psykedelisk betyder
”utsvävande”. Man eftersträvade musikaliskt kaos
och hypnotiska effekter, genom t.ex. längre låtar,
experimenterande i både toner och form, samt
influenser från t.ex. indisk musik.
I Augusti 1969 ägde Woodstockfestivalen rum
utanför New York. Festivalen hade budskapet
”Three days of peace and music” (Tre dagar av
fred och musik) och representerar en av höjdpunkterna inom Hippiekulturen i slutet på
60-talet. Några artister som uppträdde där var bl.a.
Jimi Hendrix, Janis Joplin, Santana, Ravi Shankar,
The Who, Jefferson Airplane och Greatful Dead.
Jefferson Airplane är ett psykedeliskt rockband som bildades -65 i Kalifornien. En av deras
mest kända låtar är ”White Rabbit” (-66) från
albumet ”Surrealistic Pillow”.
Greatful Dead också från Kalifornien, blev
kända för sin unika stil med en blandning av bl.a.
rock, blues, reggae och jazz samt sina uppskattade
liveframträdanden.
Jimi Hendrix är en av tidernas största
gitarrister som dock dog ung, 27 år gammal. Han
var stilbildande både med sin spel -och förstärkarteknik. Han tog själv tidigt inspiration från
bluesen och soulen och kompade i början av
karriären bl.a. Little Richard och B.B. King.
I.o.m. hans sätt att experimentera med gitarren
och musiken blev han stor inom den psykedeliska
rocken. “Purple Haze” från -67 är ett exempel.
Janis Joplin är den största kvinnliga artisten
inom den psykedeliska rocken. Hon sjöng bluesoch folkmusikinspirerade låtar t.ex. ”Piece of my
heart” (-67) och ”Mercedez Benz” (-70).
Pga drogmissbruk dog hon endast 27 år gammal.
Beach Boys är ett exempel på psykedelisk pop
med låten “Good Vibrations” (-66), vilken är ett
experinent både i form (många olika delar) och
soundmässigt. Det tog dem 6 månader (!) att spela
in denna låt i olika studios. I början av deras
karriär kallas deras musik för Surfpop, vilket
beskriver det unga, glada livet i Kalifornien.
Hårdrocken slog igenom i slutet av 60-talet,
främst i England. ”Inspirationskällor” var bl.a. de
engelska rockbanden som The Rolling Stones och
The Kinks (se ovan), men även gitarrister som
Eric Clapton och Jimi Hendrix. Några av de första
hårdrocksbanden i England var Led Leppelin,
Deep Purple och Black Sabbath.
Kännetecken för hårdrocken är att den är tung,
riffbaserad, med distade gitarrer och hög volym.
Dist. kommer från distorsion (= förvrängd,
förvanskad) och upptäcktes faktiskt ursprungligen
av misstag/”fel”, men har blivit ett viktigt inslag
inom rockmusiken.
Led Zeppelin kommer från London och medlemmarna är Jimmy Page (gitarr), Robert Plant
(sång), John Bonham (trummor) och John Paul Jones
(bas). Jimmy Page och Robert Plant var tidigare
medlemmar i engelska bandet The Yardbirds (med
bl.a. gitarristen Eric Clapton).
Led Zeppelin är ett av de första inom genren och har
kallats ett prototypiskt hårdrocksband, verksamma
mellan åren 1968-1980. Musiken är en blandning av
framför allt Rythm & Blues och folkmusik. De
släppte många album de första åren, bl.a. ”Led
Zeppelin II” (-69, med låtarna”Whole Lotta Love”
och ”Heartbreaker”) och ”Led Zeppelin IV” (-71,
med låtarna ”Stairway to heaven” och “Black Dog”)
Deep Purple är ett annat engelskt hårdrocksband
som var mycket stora under 70-talet. Deras musik har
förutom de klassiska rock/bluesdragen influenser från
barockmusik med t.ex. långa dueller mellan gitarr och
orgel. Det kan höras i bl.a. låten ”Highway Star” från
albumet ”Machine Head” (-72), där även deras mest
kända låt ”Smoke on the Water” finns med.
forts. USA
Bob Dylan var en amerikansk sångare och
gitarrist (sing-a-song-writer) och blev en mycket och
viktig persn inom den amerikanska medborgar- Oz
rättsrörelsen i slutet av 60-talet. Hans musik har
kallats Folkrock vilket kännetecknas av enkla
låtar, med akustiska instrument, men med ett
viktigt budskap i texten, ofta politiska protestsånger. Han har t.o.m. kallats för ”Poet”. Några
av hans mest kända låtar är ”Blowing In the
Wind” (-63), ”Mr Tamburine Man” (-65)
och “Knocking On Heavens Door” (-73).
Progressiv rock (utvecklande/framåtskridande)
och Art Rock (symfonirock) är två rockgenre som
har mycket gemensamt med den psykedelsiska,
då man försöker gå ifrån den mer klassiska popen
och rocken. Pink Floyd, Frank Zappa och
Queen (se England) är ett par exempel.
I Fusion blandar man jazz och rock. Santana
(som delvis slog igenom på Woodstockfestivalen
-69) är en ”fusiongrupp” som blandar latinamerikansk musik med klassisk rock och jazz.
Låtar: ”Black Magic Woman” (-70) och
”Maria, Maria” (2000).
Ifrån England kom ju de flesta av de första hårdrocksbanden, men ett par av dem som kom från
USA var; Kiss och Aerosmith. Dessa band var
kommersiellt sett ett par av de största i USA under
70-talet.
Kiss är ett amerikanskt hårdrocksband, som
även kan räknas till s.k. Sminkrock eller Glamrock.
Gene Simmons och Paul Stanley är de medlemmar
som bildade bandet 1973 och varit med sedan dess.
Det var inte bara deras klassika blues/rock-låtar
som bidrog till deras framgång, utan de sprakande
scenshowerna och sminket de alltid bar i ansiktet.
Låtar bl.a.: “Rock n´ Roll all night” (-75), ”I was
made for lovin you” (-79), ”Heavens on fire” (-84).
Aerosmith är ett amerikanskt hårdrocksband
med sångaren Steven Tyler i spetsen och bildades
i Boston 1970. De slog igenom under slutet av
70-talet med bl.a. ”Walk this way” (-75, se även
Run DMC). Under 90-talet kom de tillbaka efter
några års svacka och rockballaden “I don´t wanna
miss a thing” (-97) blev en kommersiell framgång.
Punken slog igenom i slutet av 70-talet. (se även
England). Ramones från New York stod för
genombrottet. De var en motpool till den ibland
glammiga och ibland avancerade hårdrocken.
(se vidare England). Ramones låtar är ofta glada
och snabba bl.a.: ”Shena is a punkrocker” (-77)
och ”California Sun” (-77).
forts. England
Black Sabbath hade ännu lite tyngre hårdrock och
bildades 1968 i Birmingham. Sångare var Ozzy
Osbourne och bandet är bl.a. kända för det ockulta i
sina texter. De slog igenom 1970 med albumet Black
Sabbath och senare samma år kom låten ”Paranoid”
(från plattan med samma namn) och de slog igenom
stort i USA. Bandet var pionjärer inom Heavy Metal
som blev nästa hårdrocksvåg.
Queen är ett stort brittiskt band som bildades 1970 i
London. (se även USA: Art Rock). Deras musik
spänner mellan många genrer egentligen: hårdrock,
operarock, symfonirock, progressiv rock m.m.
Två av medlemmarna är gitarristen Brian May och
sångaren Freddie Mercury. Några av deras störta hits:
”We will rock you” och ”We are the champions”
(-77), “Bohemian Rapsody” (-75), “Another one bites
the dust” (-80).
Elton John är en annan brittisk artist (sångare och
pianist) med stora framgångar. Hans musik är allt
från pop till glamrock. Han slog igenom 1970 med
låten ”Your Song”.
David Bowie är ett annat artist som kan nämnas inom
glamrocken, då han blandade sin musiken med teater.
Han hade ett alterego som ”Ziggy Stardust” och är
också en av hans mest kända låtar (-72).
Symfonirocken men även klassika hårdrocksband
såsom Led Zeppelin och Deep Purple blev för seriöst
för en del i samhället, som ansåg att ”alla skulle
kunna spela”, var som helst dessutom, det behövdes
inte jättestora arenor eller jättemycket pengar.
Punken uppstod genom dessa ideal. Punken förknippas med anarkism (bort med tvång från staten)
och en punkare vill provosera och protesterar mot
samhället. (se även USA). I England var detta politiska budskap i punken större än vad den var i USA.
Stora punkband i England var The Clash och Sex
Pistols.
Sex Pistols var ett punkband som bildades 1975
i London. Deras första hit ”Anarky in the U.K.” (-76)
blev bannlyst på radion, pga sin kontroversialitet.
”God save the Queen” (-82) blev också förbjuden.
Sångaren Johnny Rotten sjöng om anarkism och våld
The Clash var framför allt punk till en början, med
t.ex. låten ”White Riot” (-77). Deras texter handlar
om livet i London på 70-talet med rasmotsättningar
och kravaller. “London Calling” (-79) och ”Should
I stay or should I go” (-82) var mer rocklåtar.
I Sverige blev gruppen Ebba Grön stor inom
punken, med bl.a. ”Staten och Kapitalet” (-80).
forts. USA
Samtidigt som rocken var kommersiellt stor i USA,
så utvecklades Soulmusiken (se del 1) och kom att
betyda mycket för de svarta i USA.
James Brown har kallats ”The Godfather of Soul
and Funk” men han själv kallade sig för ”The
hardest working man in showbusiness”. Han var
även inspirationskälla för många rap –och hip hopartister samt en skicklig dansare. Hans största hit
”I feel good” (-65) har blivit hans signarturmelodi.
Med låten ”I´m black and I´m proud” (-68) gjorde
han också en politisk markering för de svarta i samhället. I den låten hör man också att han var en av
pionjärerna till Funken. Den har en ännu mer
markerad och luftig rytm än soulen och rytmen ofta
det bärande i låten istället för ackorden och melodin.
Det hörs tydligt i Browns "Get Up (I Feel Like
Being a Sex Machine)" (-70) eller “Get up offa that
thing” (-76). Blåssektionen med saxofon, trumpet
och trombon är precis som i soul ett viktigt inslag
i funken, där de i funken står för många rytmiska
markeringar/riff.
Sly & the Family Stone är en av de mest ininflytelserika grupperna inom både soul och funk
och även den första större mångkulturella gruppen
i USA med medlemmar av både olika ursprung och
av olika kön. Låt t.ex: ”Dance to the music”(-68)
Stevie Wonder är ett annat stort namn inom
soulen och funken. Han är pianist och sångare (och
till
multiinstrumentalis), blind sedan barndomen. Redan
som tolvåring skrev han kontrakt med Motown
Records (se soulen, del 1), som Little Stevie Wonder.
Han har vunnit 22 st Grammys, vilket är rekord för
en soloartist.
Disco –musiken kom som en frisk fläkt i musiklivet i mitten av 70-talet, som annars hade varit
hårdrockens era. Ett tidigt genombrott kom -74
med Donna Summers ”Love to love you baby”.
1977 kom ett annat stort genombrottet med filmen
”Saturday night fever” och låten ”Staying alive”
samt andra av Bee Gees låtar. Filmmusiken blev
det mest sålda soundtracket genom tiderna.
Det som kännetecknar discomusiken är bl.a. en
tydlig pulsmarkering på 120-130 bpm (beats per
minute). I samhället fungerade det som en
social företeelse i.o.m. diskoteken. Låtar och
artister: ”Hot Stuff” Donna Summer, ”Y.M.C.A”
Village People, ”I will survive” Gloria Gaynor
och ”Celebration” Cool and the Gang. På
diskoteken fanns s.k. discjockeys, vilket är en
av byggstenarna inom Hiphop och Rapmusik.
Dessa stilar uppkom rent musikaliskt ur soul/funkeve
och discomusiken, genom att man på diskoteken
började scratcha med discolåtarna.
forts. England. .
Under slutet av 70-talet började punken redan efter
ett par år att tappa sina gamla ideal och hårdrocken
kom tillbaka:
The New Wave of Brittish Heavy Metal.
Judas Priest var kanske det första
Heavy Metal- bandet och bildades redan 1968 i
England. De har kallats ”The Metal Gods” och
kom ibland in på scenen på motorcykel.
”Breaking the law” och “Living after Midnight”,
-80 kan sägas vara deras första och största hits.
Iron Maiden är ett brittiskt band, bildat -75 av
basisten Steve Harris och är ett av de största metalbanden genom tiderna. De har en maskot, som
nästan har blivit deras symbol; Eddie. Deras låtar
handlar t.ex. om historiska händelser eller gamla
folksägner. Låtar: ”Run to the hills” (-82), “The
number of the beast” (-82) och “Fear of the
dark” (-93).
OBS!
Här följer nu ett par band och stilar som inte är
från England men som ändå bör nämnas i detta
sammanhang:
Van Halen bildades -74 i Kalifornien. En av
deras mest kända låtar är ”Jump” (-84), där de la
synthar för att ”göra det mer kommersiellt
gångbart”. Annars var de musikaliskt sett inom
Heavy Metal -genren.
Metallica är ett trash/metallband, bildat -81
i Kalifornien och räknas som ett av de mest
inflytelserika inom sin genre med över 100 milj
sålda skivor. Deras första album som kom -83
räknas som det första inom Trashmetal. 1991
utkom ”The Black Album”, som blev deras mest
framgångsrika med låtar som ”Nothing else
matters” och ”Enter Sadman”. Efter det här
albumet bytte de till en mer ”klassik” stil. Nu
2008 har de släppt ett nytt album, där de går
tillbaks mer till sin metal-stil.
AC/DC är ett australiskt hårdrocksband som
bildades -73 och har sålt 150 milj skivor och
därmed, bredvid t.ex. Metallica, ett av de största
hårdrocksbanden. Deras mest kända låtar är:
”T.N.T” (-75), ”Highway to hell” (-79) och “You
shook me all night long” (-80).
.
Här en lista från tidningen Rolling Stone Magazine på de bästa låtarna genom tiderna (2004):
1. "Like a Rolling Stone", Bob Dylan
2. "Satisfaction", The Rolling Stones
3. ”Imagine", John Lennon
4. "What's Going On", Marvin Gaye
5. "Respect", Aretha Franklin
6. "Good Vibrations", The Beach Boys
7. "Johnny B. Goode", Chuck Berry
8. "Hey Jude”, Beatles
9. "Smells Like Teen Spirit”, Nirvana
10."What 'd I Say”, Ray Charles
Saker att fundera och diskutera kring:
Något som är intressant när man talar om musik och som inte går att förneka är
kopplingen mellan musiken och samhället med alla dess kulturyttringar. En viss
musikstil är kanske inte bara själva musiken utan även en livsstil. Kan du ge några
exempel från pop/rockhistorien?
Många av 60-talets artister spelar än idag. Kan du ge exempel på grupper eller
artister som varit aktiva under flera årtionden?
Tror du att någon av dagens musik kommer att spelas om t.ex. 40 år? Varför/varför
inte? Motivera!
Källor:
”Good Vibrations – rockmusikens stilar och trender. De första 25 åren” (Brolinson, Larsen)
Wikipedia
Artisters och gruppers hemsidor.