Lite om afrikansk musik i allmänhet Musik från Afrika har i mycket stor utsträckning influerat och påverkat populärmusiken såsom vi känner till den idag. Jazzen och bluesen växte sig fram i Amerika med hjälp av afroamerikanska musiker, och dessa genrer lade sin grund för den populärmusik som började växa fram på 1960-talet. Om man gör en mycket grov generalisering kan man urskilja ett antal karaktärsdrag som ses som gemensamma för afrikansk musik: - Polyfoni (flera toner samtidigt t.ex. ackord och stämmor) är ofta förekommande i musiken. Det finns dur och moll klanger i musiken. -Polyrytmik (flera rytmer som spelas tillsammans) förekommer ofta och spelas på olika trummor eller med t.ex. handklapp. - Körsång. Det är jättevanligt att körer framför Afrikanska sånger och mycket musik från Afrika är just ”körlåtar”. - Mer än bara slagverksinstrument används för att skapa rytmer inom afrikansk musik. Handklapp, fotstamp och fingerknäpp i takt med dans är vida förekommande. - “Call and response”-strukturen, är vanligt förekommande. - Afrikansk musik handlar mycket om improvisation. Man improviserar och hittar på melodier och rytmer till musiken medan den framförs. - Pentatoniska skalor (5 toner, t.ex. de fem svarta tangenterna på pianot) förekommer ofta inom afrikansk musik. Man kan med andra ord spela många melodier från Afrika på bara de svarta tangenterna på pianot. - Typiska instrument i den afrikanska musiken är xylofon, kora, m’bira, djembe och framför allt: sångrösten. Källa: Texten är mestadels citerad från http://varldsmusik.se/afrikansk-musik/ (131119) Lyssna på en xylofon. Lyssna på en kora. http://youtu.be/tFq6Jl 3EXTY http://youtu.be/ADcv NaygEP8 Lyssna på en m’bira. Lyssna på en djembe. http://youtu.be/tKbf UEhjuH4 http://youtu.be/W3tK FLafu3s Lite om Kubansk musik i allmänhet Kuba är känt som ett musikland. Kubansk musik, med sina ofta distinkta rötter från kolonialismen och slavhandeln, innefattar otroligt många former och genrer. Kubansk musik handlar i väldigt många fall om sammansmältningar av musik med spanska rötter, och musik med afrikanska rötter. Genom dessa influenser har det skapats många nya former av musik på ön. Urinvånarna på Kuba utrotades, och man vet inte så mycket om deras musiktraditioner. Musikhistoria Spanjorerna tog med sig många europeiska danser när de utvandrade till Kuba; däribland fandango, paso doble, och flamenco. De förde också med sig gitarren, och den västerländska notskriften. De hade också med sig afrikanska slavar, som i sin tur förde med sig sina musiktraditioner, däribland instrument som claves och cajón (en sorts låda som används som slagverksinstrument). När det gäller musikaliska element så tog européerna med sig melodi, och afrikanerna rytm/polyrytmik. Den slutliga kubanska produkten av dessa influenser har ett unikt sound och har blivit mycket populär runt om i världen. Källa: Texten är mestadels citerad från http://varldsmusik.se/kubansk-musik/ 131121 Om man gör generaliseringar kan man urskilja ett antal karaktärsdrag som hör ihop med Kubansk musik: - Polyfoni. Den kubanska musiken är polyfon och man hör både stämsång och ackordspel. - Polyrytmik. Den kubanska musiken är polyrytmisk och ackompanjeras av en mängd slagverksinstrument som spelar olika rytmer till musiken. Exempel på dessa instrument är: guiro, bongo, maracas, congas, cajon och claves. - Synkoperade rytmer. En synkoperad rytm är en rytm som spelas på slag som ligger före, mellan eller lite efter pulsslagen i musiken. Lyssna till exempel på rytmen som spelas av claves (Det har vi gjort på musikektionen). Det är en synkoperad rytm. - Gitarren är ett traditionellt spanskt instrument och togs med till Kuba där den numera är mycket vanligt förekommande i musiken. Claves Maracas Guiro Bongo Congas Lite om Jamaicansk musik i allmänhet Kort introduktion: Jamaica blev ett självständigt land år 1962 (tidigare var det en del av Storbritannien) och den musik som är populär i landet idag är en fusion av amerikanska stilar såsom rhythm and blues, soul, och rock’n'roll, och karibiska genrer som exempelvis calypso. Jamaicansk musik har också influerat andra genrer. Toasting (eller deejaying) är båda jamaicanska fenomen, och när dessa nådde New York skulle de så småningom utvecklas till rap. Jamaicanska musikstilar Här följer några olika genrer av jamaicansk musik som man bör känna till! (De står i ordning efter när de historiskt kom till) Mento - Denna genre, som inte ska blandas ihop med mentos (en sorts godis) kom före både reggae och ska, och bidrog mycket till utvecklingen av dessa båda. I denna genre, som påminner mycket om calpyso, används instrument som banjo, handtrummor, akustisk gitarr och en rhumba box (en stor m’bira som man kan sitta på och spela). Ska – Ska dök upp i slutet av 1950-talet. Genren är en föregångare till reggaen. Ska kan ses som en kombination av mento, calypso samt amerikansk jazz och blues. Ska var den allra mest populära genren av populärmusik i Jamaica i början av 1960-talet, och den föll även brittiska hard mods (en subkultur bland ungdomar. Jmfr. emo eller hårdrockare) i smaken. DJs/Toasting - Med ska växte DJ:n fram, och med dessa en tradition att tala över rytmerna till populära sånger. Ofta rörde det sig om humoristiska kommentarer och provokationer riktade mot exempelvis andra DJ:s. Denna konstform kallas toasting, och lade grunden för vad som senare i New York skulle utvecklas till rapmusik. Rocksteady - Detta var musiken bland Jamaicas rude boys (en subkultur bland ungdomar på Jamaica.) under 60-talet. Till skillnad från ska låg fokus här vid en tung basgång (i Ska har trumpeter och tromboner en mer framträdande roll). Reggae - Rocksteady blev senare till reggae – den genrer som närmast “definierar” konceptet jamaicansk musik. Här hittar vi element av amerikansk soulmusik, rock och mento. Som världsmusik-genre är reggae en av de allra populäraste. Världens kändaste reggaeartist genom tiderna är Bob Marley. Om man gör generaliseringar kan man urskilja ett antal karaktärsdrag som hör ihop med Jamaicansk musik: - Off beat. I nästan alla låtar från Jamaica hör man ett ackordinstrument som spelar ackord på off beat. Det betyder att man spelar ackorden ett halv taktslag efter 1:an, 2:an, 3:an eller 4:an i takten. Stampar man takt till musiken så spelas ackorden precis - - när foten är uppe på maxhöjd från golvet. I den mesta popmusiken vi hör på radio och tv så spelas ackord på on beat, alltså så som vi hittills spelat på musiken. Vi har spelat på taktslagen. (Vi går igenom skillnaden mellan on och off beat och testar på musiklektionen.) Jamaicansk accent. Människor på Jamaica pratar engelska med jamaicansk accent och det sjungs även på det. De flesta popsångarna vi hör på radio och tv tenderar att sjunga med amerikansk accent men i reggae låter det nästan fel om man sjunger det med amerikansk eller brittisk accent. Trumkomp och basgångar. Trumkompen och basgångarna i Jamaicansk musik skiljer sig från de flesta trumkompen vi hör i annan typ av musik. Det går inte att beskriva i text hur det skiljer sig men resultatet blir att det svänger på ett alldeles unikt och speciellt sätt. Turntables. Steelpan. Hammondorgel. Elbas En DJs eller en Toasters instrument. På svenska kallas det oljefat. Det är locket på en tunna som man förvarat olja i. Den har gjorts om till ett instrument. Det är ett typiskt karibiskt instrument. En elektrisk orgel som ibland förekommer i reggae. Den låter inte som en europeisk kyrkorgel. Elbasen är kusin med elgitarren. Elbasen används för att spela bastoner och används ytterst sällan till att spela ackord på. Lyssna: http://youtu.be/QfT 7bdRkfJQ Lyssna: http://youtu.be/0ZL_ wHlAtV0 Lyssna: http://youtu.be/tXJbk CWBDQc Lyssna: http://youtu.be/3zIQ TDfS4Hk