Musikhistoria Kort text
Kort repetition av de tidigare epokerna:
Forntiden
Musik i det dagliga livet.
Härmar ljud.
Kommunicerar med varandra och gudarna.
Instrument av naturmaterial.
Antiken (ca 500 före Kristus- ca 600 e Kr)
Tonsystem och regler för musik i Grekland.
Musik fler konstarter än idag.
Musik påverkade sinnet och var en del av
uppfostran.
Kör som underhållning.
Enkla instrument
Medeltiden 600-1400
Europa- svält, krig och sjukdomar.
Kyrkan dominerar musiken
Gregoriansk sång. Sång (män) och orgel i
kyrkan.
De första noterna, neumer.
Bara kyrkans musik skrevs ner.
Trubadurer sjöng om riddare, kärlek & politik.
Gycklare underhöll, var budbärare för nyheter
Slagverk, säckpipa och flöjter var vanliga
Flerstämmighet t ex kanon och motett.
Renässansen (1400-1500-talet)
Pånyttfödelse – av antikens tankar & konst.
Ljusare tider efter mörka medeltiden.
Handelsmän och kungliga hov dominerar.
Det första nottryckeriet.
Mer flerstämmighet
Man börjar skriva i dur och moll.
Musik för bestämda instrument.
Blockflöjt, skalmeja och krumhorn.
Barocken (1600-1750)
Ordet barock betyder onaturlig, konstig.
Musiken blir mer tung och dramatisk.
Skickliga instrumentbyggare t ex Stradivarius
Instrumenten får familjer
Offentliga konserter.
Opera och balett blir populärt.
Mycket kyrkomusik, t ex av Bach.
Barocken (1600-1750)
Ordet barock betyder onaturlig och konstig. ordet
kommer från 1700-talet, då man bara tyckte om ny
musik.
Musikens funktion:
Musiken blir nu mer tung och dramatisk. Man
beskriver starka känslor, även mörka och hemska.
(Jämfört med musik från t ex romantiken är det ändå
inte så känslosamt.)
Musikinstrumenten utvecklas av instrumentbyggare
och blir bättre. Det är nu Stradivarius börjar bygga
sina fioler. Man börjar ha offentliga konserter, där
man även ibland tar betalt.
Nu blir även opera och balett populärt att skriva och
att lyssna till. Mycket kyrkomusik skrivs under
barocken, t ex av Bach.
Musikens karaktär:
Musiken låter nu mer som klassisk musik vi är vana
med och är ofta ganska snabb. Pulsen är ofta tydlig i
barockmusik, det är lätt att ”stampa takten” till den.
Instrumenten byggs i flera storlekar och får ”familjer”
(t ex stråkfamiljen).
Man utgår ofta från ackord när man skriver musik,
precis som idag. Terassdynamik var nytt. Det är när
musikens styrka kliver upp och ner för trappsteg.
Först svagt och sedan plötsligt starkt utan att det går
gradvis.
Kompositörer:
Johann Sebastian Bach (1685-1750) Från Tyskland.
Den störste barockkompositören. Skrev mängder av
musik, mycket kyrkomusik. Inte känd förrän efter sin
död.
Kända verk: Air, Toccata och fuga
Antonio Vivaldi (1680-1741) Från Italien.
Skrev mest instrumental musik, men även opera.
Kända verk: De fyra årstiderna, Largo
Georg Friedrich Händel (1685-1759) Från Tyskland,
men bodde mycket i London. Kända verk: Messias,
Water music, Fireworks music
Wienklassicismen (1700-tal)
Musikens funktion:
Wien var musikens centrum. Där fanns många
kompositörer, konsertlokaler och stor publik.
Kompositörer var ofta anställda vid kungens hov eller
hos andra rika personer. Man gillade bara ny musik,
inte det som var gammalt. Man samlades hemma i de
rikas hem och spelade och sjöng. Rika betalade gärna
för att gå på konserter och opera, det var fint att ha
råd med det.
Karaktärsdrag:
Symfoniorkester och körer med både män och
kvinnor blir vanligt. Musiken har enkla melodier och
låter elegant. Att improvisera, hitta på melodier
medan man spelade, var populärt. Piano var
favoritinstrument för att man kan spela både svagt
och starkt beroende på hur hårt man spelar.
Nya sätt att skriva är:
Sonat: Musikstycke i flera delar för 1-2 musiker.
Symfoni: Musikstycke i flera delar för stor orkester.
Stråkkvartett: Musik för 2 fioler, en altfiol och en
cello.
Kompositörer: Mozart, Beethoven
Tre stilar ur modernismen
Romantiken (1800-tal)
Betyder uttryck. Överdrivna känslor.
Tolvtonsmetoden, där man inte får ta samma ton
igen innan man tagit alla andra elva, kommer nu.
Musikens funktion:
Medelklassen (borgarna) har nu makt över musiken,
inte kyrkan och hovet. Europa är stormakt och sprider
klassisk musik över världen. I nationalromantik lägger
man in folkmusik och annat typiskt för landet i
musiken. Virtuoser (extremt duktiga musiker) blir
populära och musiker och kompositörer blir idoler för
folk. Nu blir man intresserad av historia och lyssnar på
och spelar även äldre musik. Musik delas i klassisk
och ”oklassisk”.
Oklassisk musik: Improvisation, svängigt, ofta
dansmusik.
Klassisk musik: Spel med noter. Sittande publik
lyssnar koncentrerat.
Många rika spelar instrument och man kan tjäna
pengar på att sälja instrument och noter.
Kompositörer kan nu skriva musik på beställning utan
att vara fast anställd av någon, det kallas att frilansa.
Impressionismen
Betyder intryck. Musikens namn låter som tavlor:
”Månsken”, ”Moln” osv.
Karaktärsdrag:
Målande musik. Suddig och oklar melodi. Ofta otydlig
rytm, svårt att känna pulsen i musiken.
Expressionismen
Karaktärsdrag:
Inte vackert, upplevelsen är det viktiga. Toner som
skär sig mot varandra, det kallas dissonanser.
Slumpmelodier, man slog ibland tärning om toner .
Modern musik
Karaktärsdrag:
Tekniska hjälpmedel, elektroniska ljud. Vanliga
instrument men på annorlunda sätt, t ex spela med
stråkens trä eller sudd och häftstift mellan
pianosträngarna. Spelar in annorlunda saker och gör
musik av. Happeningkonserter, galna saker på
scenen. John Cage skriver 4 min 33 sek, ett stycke
med bara tystnad.
Två kompositörer att veta mer om:
Karaktärsdrag:
Mycket känslor i musiken. Programmusik, alltså
musik som beskriver något. Virtuoser spelar snabbt
och imponerande, t ex Paganini som spelade fiol.
Instrumenten får bättre mekanik och blir lättare att
spela på. Man vill ha väldigt stora orkestrar.
Operasången utvecklas.
Modernismen 1900Musikens funktion under 1900-talet:
Man vill göra något nytt som ingen gjort förut. Att
uttrycka något blir viktigare än att det låter rätt och
bra. Demokrati gör att människor får välja vad de
lyssnar på. Jazz, rock och pop blir då populärt och
USA dominerar inom dessa musikstilar. Man
använder teknik i musiken, t ex inspelning och
elektroniska ljud. Att spela in musik blir väldigt
viktigt, nu kan man höra samma sak många gånger
Wolfgang Amadeus Mozart
Född 1756 i Salzburg, död 1791 i Wien
Underbarn, spelade piano och fiol.
Kompositör, skrev musik i 4-5-årsåldern.
Turnerade i Europa som barn.
En av de största i musikhistorien
Skrev över 600 kända verk.
Dog fattig trots att han tjänade mycket
pengar, svårt att hålla i pengar.
Ludvig van Beethoven
Född 1770 i Bonn, död 1827 i Wien.
Verkade både i Wienklassicism och Romantik
Även han duktig som barn, men inte lika tidigt
som Mozart.
Mycket duktig pianist, vann pianotävlingar.
Var 30 år gammal när första symfonin var
klar. Redan då var han lite hörselskadad.
Vid 48 år helt döv, men fortsatte komponera.
Deprimerad p g a hörseln.
Gifte sig aldrig, dog svag men framgångsrik.
Storslagen begravning.
©Monica Alm 2015
