Klassisk Musikhistoria
Med klassisk musik menar vi lite förenklat den ”nedskrivna” musiken från Europa. Från
1000-talet och framåt fanns den nedskrivna musiken framför allt i kyrkan, som då hade
mycket makt. Då var det mycket Gregoriansk sång (enstämmig/flerstämmig sång) som
munkarna sjöng.
Man delar upp den klassiska musikhistorien i olika epoker. En epok är en tidsperiod med
olika ”trender”. Alla årtal är ungefärliga, då de olika musiktrenderna sakta förändras. Inom
varje epok finns mycket musik bevarad av många olika kompositörer (de som skrev musiken),
men här nedan är några få och viktiga kompositörer utvalda.
RENÄSSANSEN
1300-1600
Man började då skriva ner musik för bestämda instrument. Trycktekniken uppfanns och noter
kunde spridas.
Mycket flerstämmig sång. Musiken skulle vara vacker och lättlyssnad. Vanliga instrument var
t.ex luta, blockflöjt och fiol.
Några kända kompositörer:
Giovanni Pierluigi da Palestrina
Tomás Luis de Victoria
1
BAROCKEN
1600-1750
Under barocken blev det trendigt att skriva svår musik, komplicerade melodier som skulle
skildra mäktiga, mörka, hemska känslor. Typiska instrument här var orgel, cembalo
(föregångare till pianot), träblåsinstrument, stråkinstrument. Instrumenten var inte så
utvecklade på den här tiden, så det var svårt att t.ex. spela svagt och starkt.
Operan och baletten blir populära skådespel för hovfolket. Men på denna tid fick inte tjejer
uppträda på operan, så killar fick sjunga tjejrollerna. Dessa kallades för Kastratsångare,
eftersom de blev kastrerade innan tonåren så de skulle behålla sin ljusa röst livet ut.
Orkestrarna bestod av 10- 40 personer som spelade, vilket var ganska små orkestrar jämfört
med senare epoker.
Några kända kompositörer/stycken:
Antonio Vivaldi ( Four seasons- Spring)
Georg Friedrich Händel (Messias- Hallelujah)
Johann Sebastian Bach (Air)
2
KLASSICISMEN
1750-1800
Under denna period härjade Franska revolutionen och Borgarna tog över allt mer. De ville
inte ha denna komplicerade musik som var under barocken. De ville ha lättsam, dansvänlig
musik. Man började skriva melodi mot ackord. Orkestrarna utökades något i antal.
Samtidigt var dom flesta kompositörerna anställda som kompositörer vid hoven, tex Haydn.
Mozart började som anställd, men slog sig fri. Beethoven var helt fri kompositör och kunde
skriva musik helt efter eget bestämmande.
Huvudstad för musik blev nu Wien.
Symfonier blev vanliga. Det är verk skrivna för orkester i fyra delar.
Några kända kompositörer/stycken:
Joseph Haydn (Trumpet concerto- no 3 finale)
Wolfgang Amadeus Mozart (Symfoni no 40)
Ludwig van Beethoven (Symfoni no 5)
3
ROMANTIKEN
1800-1900
Den industriella revolutionen tog fart i Europa, och som motvikt till detta ville man nu ha
vacker, känslosam och romantisk musik. Orkestrarna blev större och musiken mer ”pampig”.
Man ville beskriva natur och vackra miljöer via musiken. Vanliga kännetecken i musiken är
mycket nyanser och tempoändringar.
Kompositörerna var vid denna tid helt fria konstnärer och skrev vad de ville.
Några kända kompositörer/stycken:
Johannes Brahms (Hungarian dance no 5)
Franz Peter Schubert (Ave Maria)
Robert Schumann (Träumerei)
Frederic Chopin (Fantasie impromptu)
4
Edvard Grieg (I bergakunges sal)
Pjotr Tjajkovskij (Swan lake op 20:1)
Johann Strauss (An den schönen blauen Donau)
EXPRESSIONISMEN/ IMPRESSIONISMEN/ MODERNISMEN
1900- 1950
I början av 1900-talet bröt 1:a världskriget ut och blev det sämre tider. Folk fick det tufft och
då ville man inte längre ha romantisk musik som inte stämde överens med hur man mådde.
Musiken blev då mer rå, mörk och experimentell. Orkestrarna blev nu maxade med över 100
personer som skulle spela samtidigt. Framför allt utvecklas blåsinstrumenten så att man kunde
spela svårare saker och mer toner. Slagverken och bleckblåsinstrumenten tog mer plats i
musiken.
5
Några kända kompositörer/stycken:
Igor Stravinsky (Våroffer/ Rite of spring)
Richard Strauss (Also Sprach Zarathustra)
Maurice Ravel (Bolero)
Carl Orff (Carmina burana- o Furtuna)
Några ord inom klassiska musiken:
Tempo:
Accelerando=
Ritardando=
ökande tempo
långsammare
Nyanser(hur starkt eller svagt man ska spela):
Piano=
Mezzopiano=
Mezzoforte=
Forte=
svagt
ganska svagt
ganska starkt
starkt
6
